arrow Productions

Crowdkill | Anthony van Gog

Stap binnen in de wereld van crowdkill, de nieuwste performance van Anthony van Gog, waarin een intens basgeluid de boventoon voert. Omringd door vier mega subwoofers zoekt een figuur de grenzen van zijn lichaam op. De intense bas bouwt samen met een soundscape van instrumentale melodieën, omgevingsgeluiden en live-lichaamsgeluiden een ruimte waarin niets meer zeker is. Wat gebeurt er als het lichaam van de performer, maar ook dat van jou als toeschouwer, geen herkenningspunten meer heeft en zich nergens meer aan vast kan houden?

Anthony van Gog (Antwerpen, 1996) werkt de komende jaren als PLANmaker onder de vleugels van DansBrabant en Veem House of Performance aan zijn onderzoek naar het ‘zelfloze lichaam’ – het idee dat wij mensen geen vaste kern hebben, maar dat identiteit zich vormt door ons te spiegelen aan wat er buiten ons gebeurt. Zelfontplooiing is zo niet meer een zich gestaag opbouwende ontwikkeling, maar een “naar alle kanten toe vallen, zonder enig houvast, een constant muterend lichaam”.

“CrowdKill is een indringende ervaring die binnenkomt” Theaterkrant

arrow
arrow

Over Anthony van Gog

De in België werkzame performance maker Anthony van Gog studeerde in 2019 als Performer aan de Toneelacademie Maastricht. Na twee fysieke partituren gecreëerd te hebben met Maarten Heijnens, Breathing Piece (2019) en Heartscore (2021), focust Anthony zich tijdens deze residentie op het maken van een solo. In deze solo staat de ervaring van transgressie centraal die door het lichaam uitgebeeld wordt.

Anthony is geïnteresseerd in de menselijke figuur door het fysieke uiterlijk te manipuleren. Door het ‘menselijke’ van het lichaam te scheiden, blijven we achter met de materie, het vlees, de botten, de vorm. Dit overblijfsel, deze huls of klei is zijn medium. Vragen als: ’waar stopt het lichaam menselijk te zijn’; ‘waar wordt het lichaam ons vreemd?’ staan hierbinnen centraal. In plaats van het menszijn te bekijken vanuit een socio-politieke perspectief, bevraagt hij het in materiële zin door op transgressieve wijze het onmenselijke lichaam bloot te leggen.

Credits

Concept
Anthony van Gog
Performer
Evangelos Biskas
Geluidskunstenaar
Boris de Klerk
Lichtontwerp
Erik van de Wijdeven
Productie
Dans Brabant
Co-productie
Veem House for Performance
Met dank aan
Club Smederij, De Nieuwe Vorst en Joel Thurman
Scene Foto’s
Bas de Brouwer
Ondersteund door: Plan Brabant, Fonds Podiumkunsten COVID-19 Nieuwe Makers

Eerder werk

Over Heartscore (2021), ook een Veem House co-productie: In deze muzikale en fysieke compositie leggen twee performers (Anthony van Gog en Erik van de Wijdeven) de meest eerlijke graadmeter van onze staat van zijn bloot: het hart. Gedirigeerd door het ritme van elkaars hartslag, raken hun lichamen steeds meer met elkaar verweven. Lukt het ze om een stem te geven aan het lichaam zonder een beat te missen?

Heartscore is een visuele luisterervaring waarin de dialoog tussen hoofd en lichaam op een intrigerende wijze wordt verklankt. Vanuit een grote fascinatie voor het lichaam, haar processen en haar zeggingskracht zijn deze ‘fysieke partituren’ gecreëerd. In een fysieke partituur staat niet het muziekinstrument, maar het ‘lichaam-als-instrument’ centraal. Op deze manier krijgt het lichaam de kans te spreken, zodat we de kans krijgen naar haar te luisteren om haar te (kunnen) blijven verstaan.

De creatie van Heartscore is het vervolg op de fysieke partituur Breathing Piece, waarin ook het “lichaam-als-instrument” centraal stond.